الاثنين، 19 ديسمبر 2011

Introduction to the computer

I have a background about computer before but this lecture added to me more information like some information about devices and so on.

The blog homework

I am a graphic design so I need this program sooo much to presenting my works. Thans dector. You alwayse give us the best.  

ريشة مصمم


إبداعات من الرسم الزيتي



التصميم الرقمي



من؟؟ هو المصمم الرقمي...؟إن المصمم الرقمي هو ذلك الفنان الموهوب، ا لذي يجيد استخدام برامج
الحاسوب المتخصصة بالرسم ومعالجة الصور وتوظيفها التوظيف الصحيح لخدمة
فكرته.

وهو شخص صاحب رسالة، ليس هاوياً فقط، بل لديه العلم والمعرفة
الكفيلة بصقل موهبته وهوايته، ولعل التصميم قد أصبح علماً جديداً في
زماننا، فهناك كليات متخصصة تخرج المصممين بمختلف أنواعهم، سواء
أكانوا مصممين مواقع إلكترونية، أو فنيي تحريك، أو مصممي إعلانات، أو
برامج فيديو مستخدمين برامج الملتميديا القوية والمتنوعة، وهم رغم اختلاف
تخصاصتهم إلا أنهم اشتركوا في سمتين أساسيتين، الأولى هي الإبداع والثانية هي استخدامهم الحاسوب كأداة للتصميم.

وهناك فئة من المصممين الرقميين مشهورين بمؤثراتهم البصرية التي
يركزون عليها، فأداتهم هي الألوان والأبعاد، وعيون البشر هي تلك النافذة التي
تحكم على براعتهم، فإن كان للمؤثرات البصرية التي استخدموها معني
فأضفت فكرة جديدة لامست مشاعرهم أو ع الجت مشكلاتهم كانت أكثر
إبداعاً.
وأغلب الأفلام اليوم، وإن شئت فقل إن أكثر الأفلام اليوم تأثيراً في
النفس البشرية تلك الأفلام التي تركز على الصورة الظاهرة تركيزاً أساسياً،
فنجد خبراء المؤثرات البصرية قد برعوا في خلق جو من التفاعلية الفائقة،
وتشعر كأنك في د اخل الفيلم الخيالي رغم إيمانك بأنه مجرد فيلم . وليست
الصورة فقط هي من يعطي ذلك الجو فقط بل إن تكامل العمل أو الفيلم من
مؤثرات صوتية، وبصرية، وشخصيات الفيلم هي من يعطيك هذا الشعور.
والتي ليست Simulation Games والحال شبيه تماماً بألعاب المحاكاة
مجرد لعبة! بل هي عالم افتراضي متكامل برع فيه جميع أنواع المصممين
الرقميين والمبرمجين.
ومن هذه المقدمة البسيطة نستطيع أن نصنف المصممين الرقميين إلى

أنواع على حسب طبيعة الوسط / الحاسة التي يتعاملون معها:

- مصممون يهتمون بحاسة البصر فقط.

- مصممون يهتمون بحاسة السمع فقط.

- مصممون يهتمون بحاستي البصر والسمع.



ويختلف حتى المصممون ضمن نفس الحاسة مع بعضهم، فمثلاً نجد بعض
المصممين المهتمين بحاسة البصر قد أجادوا التصميم ثنائي البعد، والبعض
الأخر أجاد التصميم ثلاثي البعد، وبعضهم تخصص في التصميم الثابت، والآخر
في التصميم المتحرك..

لعل أبرز ما يميز مجال التصميم الرقمي، هو الحداثة، فالمصمم الرقمي فنان أجاد استخدام الفأرة، كما برع الفنانون في استخدام الفرشاة، القاسم بين
كلا الفانين – الرقمي والتقليدي – هو الموهبة، واختلافا في طريقة إخراج
إبداعهما، ففنان نصب ثلاث أرجل خشبية، وأمسك بصينية أل وانه وبفرشاته،
وانطلق يصور إبداعه لوحة ورقية غاية في الجمال.

والفنان الرقمي مبدع، تمرس استخدام الكمبيوتر، وعرف خباياه وأسراره
الرائعة، فعرف كيف يوظف التقنية العالية، والدقة الفائقة في رسم لوحة
رقمية باستخدام أحد برامج التصميم الرقمي، وهو جالس على مقعده يح رك
فأرته، ويضرب ضربات هادفة على لوحة المفاتيح، مستفيدا من أدوات الرسم التي

يوفرها له البرنامج، ومتميزا عن الفنان التقليدي، بأن أدواته لا تضيع هنا أو
هناك، وألوانه لا تنفذ أبداً، عدا عن ذلك أنه وإن أخطأ فلن يمزق اللوحة
نصفين!

وكما هو الحال في الفن التقليدي ، ودعنا نقول الفن الورقي .. فإن هناك
قوانين ضابطة، ومعايير محددة ليخرج الفن من كونه فناً فقط إلى كونه علم ا
نافعا يستفيد منه المجتمع، ويمكن تعليمه وتدريسه في المدارس والجامعات.
لذا فإن للتصميم الرقمي مجموعة من الشروط والقوانين التي سنتطرق
إليها في هذا الكتاب، لتجعلنا قادرين على أن نحكم على تصاميمنا.


تعلم ومن ثم صمم

فن الكولاج

ما هو فن الكولاج :الكولاج تقنية فنية تعتمد أساساً على نظرية "القص واللصق"

لتكوين عنصر ما، غالباً ما يتم استخدام أوراق مطبوعة أو ملونة، مثل أوراق الجرائد والمجلات

وحتى الصور الفوتغرافية. تُوضع الواحدة فوق الأخرى لخلق شكل معين،

أحياناً يتم استخدام مواد أخرى قد تكون ثلاثية الابعاد أو نافرة فالمواد لا تقتصر على الأوراق فحسب،
قد تكون أي شيء آخر.

الجميل في تقنية الكولاج مساحة الحرية التي تتركها لك لخلق أشياء مبتكرة وجديدة وصنع
شيء جميل من النفايات "إعادة التدوير". فالفنان الذي يعمل على الكولاج حتى وإن كان التكوين الذي ينفذه مخطط له ومدروس غالباً ما سيخرج بنتائج جديدة واحتمالات أخرى.


وهنـاك نوعين من الكولاجـ :
1. الكولاج اليدوي

2. الكولاج الرقمي والالكتروني


نبذه عن الكولاج اليدوي :

وهو فن قديم عبارة عن تجميع بعض الأدوات والخامات

كــ ((أوراق الجرائد – بعض الأقمشه كالشاموا وغيره – حبات الأرز والمكرونه –

الخرز – الشرائط –الورق المقوى – حبال – ترتر - ....... وغيره الكثير الكثير من الخامات المستهلكة ))

ثم نلصقها ببعضها بحيث تنتج شكل فني رااائع
يعني قص ولصق

مثل الكروت اليدوية التي نشاهدها في المكتبات أو صناديق الهدايا المزخرفة أوالدفاتر الفنية المليئة بالصور

الملصقة مع بعضها البعض بشكل جميل جداً و ذو معنى يدل على فكرة الشخص في تجميع هذا النوع من الصور

وكلمة كولاج أصلها ((فرنسي)) وتعني » لصق


ننتقل إلي الجزء الاهمـ وهو:

الكولاج الرقمي collage Digital

وبالأصح راح نتعلم فن الــ السكريب بوكينق » Digital Scrapbooking «
الذي أصبح حمى أصابت الكثير من المصممين

وهو أحد فروع فن الكولاج

وهو يعتمد على الصور ومعالجتها بأحد برامج الجرافي** » Adobe Photoshop «

يعني تجميع صورة شي على صورة شي يعطينا شي!!**** 

والهدف من ذلك كله حفظ الصور والألبومات والذكريات بطريقه فنيه رائعه



السبت، 17 ديسمبر 2011

فن الكاريكتير

الكاريكاتير هو فن ساخر من فنون الرسم، وهو صورة تبالغ في إظهار تحريف الملامح الطبيعية أو خصائص ومميزات شخص أو جسم ما، بهدف السخرية أو النقد الاجتماعي والسياسي، فن الكاريكاتير له القدرة على النقد بما يفوق المقالات والتقارير الصحفية أحياناً. والكاريكاتير اسم مشتق من الكلمة الإيطالية "كاريكير" ، التي تعني " يبالغ، أو يحمَّل مالا يطيق "، والتي كان موسيني  أول من استخدمها، سنة 1646. وفي القرن السابع عشر، كان جيان لورينزو برنيني ، وهو مثّال ورسام كاركاتيري ماهر، أول من قدمها إلى المجتمع الفرنسي، حين ذهب إلى فرنسا، عام 1665.
وفن الكاريكاتير فن قديم، كان معروفاً عند المصريين القدماء، والآشوريين، واليونانيين. فأقدم صور ومشاهد كاريكاتيرية، حفظها التاريخ، تلك التي حرص المصري القديم على تسجيلها، على قطع من الفخار والأحجار الصلبة، وتشمل رسوماً لحيوانات مختلفة، أُبرزت بشكل ساخر (الأشكال من الرقم 1 إلى الرقم 4)؛ اضطلع برسمها العاملون في تشييد مقابر وادي الملوك، بدير المدينة، في عصور الرعامسة، ويرجع تاريخها إلى عام 1250 قبل الميلاد. ولا تُعرف الغاية، التي توخاها الفنان المصري من هذه الرسومات؛ فلعلها كانت إشارة غير صريحة، إلى العلاقة غير المتوازنة، بين الحاكم والمحكوم، التي كانت سائدة في تلك الفترة، جسّدها النحاتون في أسلوب ساخر، خفي المعنى.
وجديرُ بالذكر، أن فن الكاريكاتير، كان شائعاً عند اليونانيين، الذين ذكروا أن مصوراً يونانياً، يدعى بوزون، صوّر بعض المشهورين من أهل زمانه، في شكل يدعو إلى السخرية، الأمر الذي أدى إلى عقابه غير مرة، من دون أن يرتدع. وذكر بلنيوس المؤرخ، أن بوبالوس وأتنيس، وهما من أشهر مثّالي اليونان، صنعا تمثالاً للشاعر الدميم ايبوناكس، وكان التمثال أشد دمامة، إلى درجة أنه كان يثير ضحك كل من كان ينظر إليه؛ فاغتاظ الشاعر منهما، وهجاهما بقصيدة لاذعة، لم يحتملاها، فانتحرا.
وقد ازدهر فن الكاريكاتير في إيطاليا، فأبدع الفنانون الإيطاليون كثيراً من الأعمال الفنية. ومن أشهرهم تيتيانوس (1477-1576)، الذي عمد إلى مسخ بعض الصور القديمة المشهورة، بإعادة تصويرها بأشكال مضحكة.

 لمحة تاريخية

ظهرت أول رسوم كاريكاتيرية مهمة في أوروبا خلال القرن السادس عشر الميلادي. وكان معظمها يهاجم إما البروتستانتيين وإما الرومان الكاثوليك خلال الثورة الدينية التي عرفت بحركة الإصلاح الديني. وأنجبت بريطانيا عددا من رسامي الكاريكاتير البارزين خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر الميلاديين. وقد اشتهر وليام هوجارث برسوماته الكاريكاتيرية التي انتقدت مختلف طبقات المجتمع الإنجليزي. وأبدع جورج كروك شانك، وجيمس جيلاري، وتوماس رولاندسون المئات من الرسوم الكاريكاتيرية اللاذعة حول السياسة والحكومة في إنجلترا.